Material Matters: Artist Araks Sahakyan bruker Promarker Watercolor og papir for å lage enorme "papirtepper"

"Pigmentet i disse markørene er så intenst at dette lar meg blande dem på usannsynlige måter med et resultat som er både kaotisk og elegant."

Araks Sahakyan er en latinamerikansk armensk kunstner som kombinerer maleri, video og performance.Etter en Erasmus-periode ved Central Saint Martins i London, ble hun uteksaminert i 2018 fra École Nationale Supérieure des Arts Cergy (ENSAPC) i Paris.I 2021 fikk hun et opphold ved Paris Painting Factory.

Hun bruker Winsor & Newton Promarker akvareller mye for å lage store, levende "papirtepper" og skisser.

Jeg har tegnet med tusjer siden jeg var liten.Deres sterke og mettede farger gjenspeiler mitt syn på verden og minnene mine.

Araks med et av hennes "papirtepper" på The Drawing Factory-residens i Paris

I årevis har jeg jobbet med et teppe- og bokbindingsinspirert prosjekt laget av gratis papir som er lagret i en boks som, når den er brettet ut, blir til et maleri.Det er et prosjekt av fusjon, ulike identiteter og kollektive geopolitiske situasjoner og menneskelig utveksling

Jeg integrerer alltid mine egne erfaringer og livet i kollektiv historie, for hvis historien ikke er en collage av noen få bittesmå intime og personlige historier, hva er det?Dette er grunnlaget for mine tegneprosjekter, hvor jeg bruker papir og en tusj for å prøve å uttrykke hvordan jeg har det og hva som interesserer meg ved verden.

Høst selvportrett.Akvarell Promarker på Winsor & Newton Bristol papir 250g/m2, 42 gratis ark lagret, når de er brettet ut blir en tegning på 224 x 120 cm, 2021.

Siden alt arbeidet mitt handler om farge og linje, vil jeg gjerne kommentere min erfaring med Promarker Watercolour, som jeg bruker til å male maleriene mine.

I flere av mine siste malerier har jeg brukt en rekke blåtoner til å male tilbakevendende elementer som hav og himmel, og klærne i Selvportrett om høsten.Tilstedeværelsen av Cerulean Blue Hue og Phthalo Blue (Green Shade) er veldig bra.Jeg brukte disse to fargene til klærne i "Selvportrett" for å understreke denne rolige "blå mentaliteten" mellom den katastrofale situasjonen i stormen utenfor og flommen inne.

"My love is rotten to the core", Akvarell Promarker på Winsor & Newton Bristol Paper 250g/m2, 16 gratisark, 160,8 x 57 cm, 2021 (bilde beskåret).

Jeg bruker også mye rosa, så jeg er alltid på utkikk etter pigmentmarkører i de lyse nyansene.Magenta avsluttet søket mitt;det er ikke en naiv farge, den er veldig levende og gjør akkurat det jeg ville.Lavendel og Dioxazine Violet er andre farger jeg bruker.Disse tre nyansene er en fin kontrast til den blekrosa jeg har brukt mye i det siste, spesielt for bakgrunner som "My Love Sucks"-maleriet.

På samme bilde kan du se hvordan de forskjellige fargene kombineres.Pigmentene i disse markørene er veldig intense, noe som gjør at jeg kan blande dem på utrolige måter, og resultatet blir rotete og elegant.Du kan også endre fargene ved å bestemme hvilke du skal bruke ved siden av hverandre;for eksempel, når jeg bruker en blekrosa nær blå, rød, grønn og svart, ser den veldig annerledes ut.

'Oliventre' detalj.Promarker Akvarell på papir.

Promarker akvareller har to nibs, en som en tradisjonell nib og den andre med kvaliteten på en pensel.I noen år nå har min kunstpraksis vært fokusert på å male med tusjer, og jeg har lett etter høykvalitets malingstusjer med rike og pastellfarger.

For halvparten av arbeidet mitt brukte jeg tusj-spissen jeg var kjent med, men min kunstneriske nysgjerrighet tvang meg til å prøve en ny nib også.For store overflater og bakgrunner liker jeg børstehodet.Men jeg bruker den også til å foredle noen deler, for eksempel bladene på malepapiret til Self-Portrait in Autumn.Du kan se at jeg har brukt en børste for å legge til detaljer, som jeg syntes var mer presise enn spissen.Disse to alternativene åpner for flere muligheter for å tegne bevegelser, og denne allsidigheten er viktig for meg.

'The Jungle' detalj.Promarker Akvarell på papir

Jeg bruker Promarker akvareller av flere grunner.Hovedsakelig av bevaringsgrunner, da de er pigmentbaserte og derfor like lysfaste som tradisjonelle akvareller.De tilbyr også flere måter å tegne bevegelser ved å bruke begge teknikkene, og til slutt er de lyse fargene perfekte for arbeidet mitt.I fremtiden vil jeg gjerne se flere lyse nyanser inkludert i kolleksjonen da de fleste er veldig mørke.


Innleggstid: 11. februar 2022