Wilhelmina Barns-Graham (1912-2004), en skotsk maler, en av hovedkunstnerne på "St Ives School", en viktig skikkelse innen britisk moderne kunst.Vi lærte om arbeidet hennes, og stiftelsen hennes bevarer esker med studiomaterialene hennes.
Barns-Graham visste fra ung alder at hun ønsket å bli kunstner.Hennes formelle trening begynte ved Edinburgh School of Art i 1931, men i 1940 sluttet hun seg til andre britiske avantgarder i Cornwall på grunn av krigssituasjonen, hennes dårlige helse og ønske om å distansere seg fra sin ikke-støttende kunstnerfar.
I St Ives fant hun likesinnede, og det var her hun oppdaget seg selv som kunstner.Både Ben Nicholson og Naum Gabo ble viktige skikkelser i utviklingen av kunsten hennes, og gjennom deres diskusjoner og gjensidig beundring la hun grunnlaget for sin livslange utforskning av abstrakt kunst.
Turen til Sveits ga den drivkraften som trengtes for abstraksjon, og med hennes egne ord var hun modig nok.Barns-Grahams abstrakte former er alltid forankret i naturen.Hun ser på abstrakt kunst som en reise til essens, en prosess for å føle sannheten i ideen om å gi slipp på "beskrivende hendelser", i stedet for å avsløre mønstre i naturen.For henne burde abstraksjon være solid forankret i persepsjon.I løpet av karrieren har fokuset for hennes abstrakte arbeid endret seg, og blitt mindre knyttet til rock og naturlige former og mer med tanke og ånd, men det har aldri vært helt frakoblet naturen.
Barns-Graham reiste også over kontinentet mange ganger i livet, og geografien og naturformene hun møtte i Sveits, Lanzarote og Toscana kom tilbake igjen og igjen i arbeidet hennes.
Siden 1960 har Wilhelmina Barns-Graham bodd mellom St. Andrews og St Ives, men arbeidet hennes legemliggjør virkelig St Ives' kjerneideer, og deler verdiene til modernisme og abstrakt natur, og fanger den indre energien.Hennes popularitet i gruppen er imidlertid svært lav.Konkurransestemningen og kampen om fordelene gjorde hennes erfaring med andre artister litt bitter.
I løpet av de siste tiårene av hennes liv ble Barnes-Grahams arbeid dristigere og mer fargerikt.Laget med en følelse av at det haster, er brikkene fulle av glede og en feiring av livet, og akryl på papir så ut til å befri henne.Mediets umiddelbarhet, dets hurtigtørkende egenskaper lar henne raskt legge farger sammen.
Scorpio-kolleksjonen hennes viser et helt liv med kunnskap og erfaring med farger og former.For henne er den gjenværende utfordringen å identifisere når stykket er ferdig og når alle komponentene kommer sammen for å få det til å "synge".I serien er hun sitert for å si: «Det er morsomt hvordan de var et direkte resultat av å straffe et stykke papir med en pensel etter et mislykket intervju med journalister, og plutselig var Barnes-Graham i de sinte skråningene.Linjen innså potensialet til råvaren."
Innleggstid: 11. februar 2022